i nostri corsi
La Banda Musicale di Senigallia ha una propria Scuola di Musica che offre corsi settimanali di teoria e strumento musicale tenuti da docenti professionisti. La Scuola, aperta ad allievi di tutte le età e finalizzata all’inserimento dei frequentanti in Banda, è attiva tutto l’anno, garantisce lezioni individuali di strumenti a fiato e percussioni e un laboratorio di musica d’insieme.
VUOI INIZIARE A SUONARE UNO STRUMENTO?
Contattaci alla nostra mail bandasenigallia@libero.it
o al 331 99 63 926
I nostri corsi sono appena iniziati e c’è ancora posto per nuovi allievi!
sassofono
Sara Albani
Sara Albani nata a Fano il 23/04/2000, ha i primissimi approcci alla musica sin da piccolissima presso la scuola della banda cittadina in cui a 7 anni inizia lo studio del sassofono. Nel 2012 entra nella classe del Maestro Stefano Venturi presso il Conservatorio G. Rossini di Pesaro con il quale nel 2021 consegue il diploma accademico di primo livello, laureandosi in sassofono classico con 110 e lode. Durante i suoi studi trascorre un semestre in Erasmus presso il Conservatorio Superiore di Valencia sotto la guida dei Maestri J. Plaza e J. M. Zaragoza, esperienza che ripeterà per l’intero secondo anno di Master. Nel 2019 consegue il diploma presso il Liceo musicale G. Marconi di Pesaro con votazione 85/100.
Fa parte dell’orchestra di sassofoni del Conservatorio Rossini (anche in qualità di solista) con la quale vince diversi concorsi ed effettua numerose attività concertistiche tra cui una tournée in Cina. Fa parte del quartetto di sassofoni Seem Sax quartet in qualità di sassofono tenore con il quale effettua diversi concerti collaborando anche con numerosi artisti tra cui il Maestro Michele Mangani e Federico Mondelci. Tra i più importanti concerti al Teatro Sanzio di Urbino, al palazzo ducale di Osimo e di Urbino e ad una rassegna di musica contemporanea a Milano, dove ha l’onore di eseguire brani in prima assoluta. Ha fatto parte di numerosissime formazioni di generi disparati tra cui la BGM (banda giovanile delle Marche), la Marconi jazz band (con la quale ha anche inciso un disco), l’OFIM (orchestra fiati del Montefeltro), Marconi Saxophone quartet, la banda degli Zulù, le Rimmel, la Grande Orchestra di Cervia, l’orchestra fiati del conservatorio Rossini, l’Unforgeable big band, la ToneUp Swing Band ecc… Dal 2016 collabora con la GO (Gioachino Orchestra) ed ha partecipato a vari concerti con il ruolo di corista nel Coro Marconi, tra cui uno a Weimar. Ha partecipato a diversi Master di perfezionamento con prestigiosi musicisti tra cui Nikita Zimin, Arno Bornkamp, Naomi Sullivan, Jacopo Taddei, Javier Giroo, Mario Marzi, Marco Gerboni, Federico Mondelci, Isabella Fabbri, Silvio Rossomando, Lucy Derosier, Massimo Mazzini, Jérome Laran ed il quartetto Saxofollia. Nel 2019 ha avuto l’occasione di essere ospitata dal Liceo musicale di Copenaghen per partecipare ad un master di musica contemporanea. Recentemente ha suonato il sax baritono ad alcuni concerti con la “Bettino Padovano Big Band” con la quale ha avuto l’onore di collaborare con jazzisti del calibro di M. Manzi.
Attualmente frequenta il Biennio di sassofono con il Maestro Federico Mondelci ed il corso specifico per l’insegnamento (24 Crediti) presso il conservatorio Rossini di Pesaro. È inoltre docente di sassofono presso diverse scuole di musica.
flauto
Benedetta Baldini
Classe 2001 consegue la laurea magistrale in Musica da Camera nel 2025 presso il Conservatorio G.B. Martini di Bologna con 110 e lode, precedentemente prende il massimo dei voti nella laurea triennale in Flauto Traverso al Conservatorio G.B. Pergolesi di Fermo. La sua formazione musicale inzia sin dalle scuole superiori al Liceo Musicale Rinaldini nel quale si diploma nel 2020 con votazione di 110 e lode.
Nel 2024 è primo flauto al Festival Respighi in Piazza Maggiore a Bologna diretto dal M° Giulio Arnofi e all’Opera da Tre Soldi di Kurt Weillpresso il Conservatorio G.B. Martini di Bologna. Nel 2023 invece è primo flauto nell’Orchestra “I Sinfonici” diretta dal M° Sergio Piccone Stella e nell’Orchestra da Camera del Conservatorio G.B. Pergolesi diretta dal M° Donato Reggi.
Partecipa a diverse masterclass tra cui nel 2025 con Domenico Alfano – primo flauto dell’Orchestra Comunale di Bologna, nel 2024 con il Maurizio Benini – Orchestra del Conservatorio G.B. Martini, nel 2019 con Giuseppe Ettore – primo contrabbasso della Scala di Milano, nel 2019 con Gabriele Mirabassi, clarinetto jazz, nel 2019 con Cristiano Veroli – analisi musicale, nel 2018 con Tony Bungaro – cantautorato italiano.
Ha lavorato inoltre nelle biblioteche del Conservatorio G.B. Martini di Bologna e del Conservatorio G.B. Pergolesi di Fermo occupandosi di gestione degli archivi musicali e catalogazione delle partiture. Attualmente aspira ad entrare nel mondo dell’insegnamento.
batteria e percussioni
Gunther Herber
Classe 1967, appassionato fin da dodicenne alla musica ed al suo strumento, mostrò presto una spiccata attitudine multistilistica. Nel percorso della sua formazione è stato seguito da insegnanti italiani di grande rilievo come Alfredo Golino, Agostino Marangolo, Lele Melotti, Massimo Manzi; con quest’ultimo in particolare iniziò ed ampliò, negli anni ’80, le prime competenze in ambito Jazzistico, aree di studio mantenute successivamente anche con insegnanti come Stefano Bagnoli, Giorgio Bartoloni e frequentando, negli anni, diversi workshops e scuole (es. Seminari estivi Auguillon, Francia, ins. Pascal Riot, luglio 1997 – Drummers Collective, New York City, corso intensivo, dicembre 1995 – CPM, Milano, musica d’insieme, bigband Demo Morselli, gennaio/febbraio 1995 – Umbria Jazz Clinics, Perugia, luglio 1990 – Siena Jazz, seminari estivi, ins. Roberto Gatto, luglio 1989 – Ravenna Jazz, seminario con Peter Erskine, aprile 1989).
Professionalmente muove i primi passi ‘live’ ed in studio (anni ’80) in ambito marchigiano con svariati organici; poi, negli anni ’90, intensifica il proprio lavoro anche in qualificati contesti sia di musica da ballo che Pop, comparendo quindi anche in programmi televisivi Rai, Mediaset e Sky più recentemente (es. UNOMATTINA / LA DOMENICA DEL VILLAGGIO di Davide Mengacci / Gold Tv / Canale Italia, Padova.)
Parallelamente la sua attività si estende nel ramo della didattica e nella creazione (autonoma o per terzi) di testi, sempre spaziando in vari ambiti del songwriting (qui furono significative anche un paio di collaborazioni, per periodi limitati, come promoter discografico nel 1997: C.E.T. di MOGOL ed etichetta discografica IT Records, Roma). Iscritto alla S.i.a.e. dal 2006, saltuariamente realizza anche personali produzioni discografiche (es. ‘Praia Paraiso’, con cui ha partecipato promozionalmente anche ad un’edizione della fiera M.I.D.E.M, a Cannes).
Nel nuovo millennio si distingue anche per collaborazioni giornalistiche specializzate (es.’Batteria&Percussioni’/ ’Ritmi’ / ‘DrumsetMag’) e partecipazioni a progetti didattici con musiche per orchestra (ad es. lo spettacolo “Promosso Più Due” ideato da Pietro De Gregorio, basato sulla “Grammatica della Fantasia” di Gianni Rodari, 2014).
Nella didattica svolge spesso anche il ruolo di coordinatore di ensemble percussivi di stampo afrobrasiliano, su livelli differenti, quindi bambini, adulti, batteristi-percussionisti (es. Colonia Marina ENI, Cesenatico, 2008 – Scuola Media Marchetti, Senigallia, febbraio-marzo 2016 – Scuola elementare e Centro Sociale Sant’Angelo, Senigallia, diversi mesi estivi ed anni scolastici). Relativamente alla formazione ricevuta in questo settore ‘percussivo’ ha studiato con Stefano Rossini, Christian Auer, Duduka DaFonseca; quindi partecipando anche, in passato, ad alcuni specifici ensemble di Batuque e Sambareggae.
Intensifica anche le sue collaborazioni con apprezzati solisti/leaders jazz del centro Italia come Giacomo Uncini, Giacinto Cistola, Filippo Gallo, Emanuele Evangelista, Marco Postacchini, Ludovico Carmenati e Marco Marzola.
È endorser dei rullanti artigianali Fioredrums.